Divertissement

Céline Major, nouvelle déléguée générale du Festival FEMI 2021 reçoit Kareen Guiock, Jocelyne Béroard et Mouna N’Diaye

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Dix années d’expérience dans l’audiovisuelle, comme productrice mais également en tant que scénariste font de la guadeloupéenne Céline Major la nouvelle déléguée générale du Festival régional et international du cinéma de Guadeloupe 2021.

Avec comme marraine Cannelle Kieffer, fille de la regrettée Osange Silou, membre honoraire du Festival, le FEMI, organisé par l’association ICM  « Images et Cultures du Monde », l’un des premiers festivals francophones de cinéma de la Grande Caraïbe, se donne pour mission de promouvoir les œuvres cinématographiques et les cinéastes des Antilles-Guyane et plus largement de la Caraïbe, peut-on lire sur le site dédié.

Co-fondatrice de la société DMP-Productions, Céline Major est une professionnelle reconnue dans le monde des médias et du cinéma. La nouvelle déléguée générale du FEMI a obtenu une licence d’Assistante-Réalisatrice au Conservatoire Libre du Cinéma Français à Paris. Au Festival de Cannes, au Festival Prix du Court et à la Maison des scénaristes de Clermont-Ferrand, l’antillaise qui vit à Paris, a eu l’opportunité d’organiser des évènements autour du métier de scénarios, en adaptant des ouvrages pour le cinéma ou en participant directement à l’écriture de scénarios.

Aujourd’hui Céline Major se dit fière d’endosser ce rôle central de déléguée générale pour le FEMI 2021 : «C’est un réel honneur que l’association ICM ait pensé à moi c’est une responsabilité à la fois stratégique et opérationnelle pour un Festival.»

Pour cette édition, l’objectif de la déléguée générale se concentre sur trois points. D’une part faire découvrir des films internationaux et de qualité en Guadeloupe, comme l’ont fait des déléguées générales avant elle, à l’instar de Felly Fedecias, membre fondatrice. Il est important de « Permettre aux guadeloupéens de découvrir les films d’auteurs d’Asie, d’Europe, d’Afrique, de la Caraïbe ou des USA  et de promouvoir ce cinéma d’auteurs » explique Céline Major.

Felly Fedecias au Festival de Cannes 2016

Dans ce contexte sanitaire particulier de pandémie Covid-19, les cinéastes sont majoritairement impactés. Les recettes ont chuté, les sorties ont été déprogrammées et les projections traditionnelles ne sont plus d’actualités.

La déléguée générale Céline Major veut assurer aux réalisateurs du soutien du FEMI. La productrice-scénariste assure «vouloir aider les cinéastes antillo-guyanais, en organisant soit des évènements en leur honneur ou soit en faisant des focus sur les nombreuses personnalités qui ont fait évoluer le cinéma des Antilles et de Guyane». Céline Major tient à faire un clin d’oeil aux cinéastes féminines, cette année 2021 qui célèbre la 25ème édition du Festival régional et international du cinéma de Guadeloupe. Ce festival lancé par des femmes et qui visait initialement les réalisations des cinéastes femmes a été créé en 1992.

Et enfin, à l’heure du digital, Céline Major estime qu’il est temps pour le FEMI de s’imposer plus largement sur les réseaux sociaux : «Cette année j’organise des conférences en ligne pour ceux qui ne peuvent pas se déplacer, ils auront des contenus inédits via les pages consacrées au Festival sur les réseaux sociaux.»

Le FEMI 2021 aura comme thème Souvenir et Rétrospective, annonce la déléguée générale. L’occasion de «mettre à l’honneur toutes les personnes qui nous suivent depuis 25 ans, tous les cinéastes qui ont été révélés par le Festival. Nous mettrons également en lumière les cinéastes qui concourent dans nos trois catégories».

Kareen Guiock animatrice du débat du 8 janvier pour le FEMI 2021

Un hommage particulier sera rendu à deux cinéastes femmes de la Guadeloupe qui ont disparues au cours de l’année : La réalisatrice Sarah Maldoror et la journaliste-productrice Osange Silou Kieffer. « Elles ont beaucoup oeuvré pour le développement de l’industrie du cinéma aux Antilles et aussi en dehors de la Caraïbe. Dans le cadre de ce «souvenir», des débats, des conférences et des soirées sont prévus par les organisateurs du FEMI 2021 » a tenu à préciser la déléguée générale.

Burkina Faso, Mouna N’Diaye égérie du cinquantenaire du Fespaco (2019)

Le 8 janvier 2021, autour de cinéastes, de scénaristes, de producteurs, d’acteurs et d’actrice, une Web-conférence sera dirigée, animée et modérée par la journaliste-présentatrice Kareen Guiock. Elle aura parmi ses invités la chanteuse vedette de Kassav’, Jocelyne Béroard qui s’est révélée actrice dans plusieurs productions locales, Appoline Traoré (réalisatrice burkinabé) et Mouna N’Diaye (comédienne, réalisatrice et ex-Jury au Festival de Cannes).

Jeanne Romana (auteure, réalisatrice et productrice), Jean-Claude Barny (réalisateur), Wally Fall (réalisateur et co-fondateur de Cinémawon) sont aussi participants au débat dont le thème est «Le cinéma des Antilles-Guyane dans la diaspora».

Mouna N’Diaye, actrice, réalisatrice, Jury au Festival de Cannes

Reportage Dorothée Audibert-Champenois Rédactrice en chef de CnewsActusDothy – Facebook Cnews ACTUS – Twitter Instagram – Images ©️CM – ©️Cnews ACTUS  – ©️Jocelyne Béroard – ©️Kareen Guiock

Cardi B dérange Snoop Dog, trop de sexe, de paroles crues chez les chanteuses Noires, c’est «votre joyau du Nil» plaide le rappeur

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Alors que le titre « Wap » est n ° 1 dans les charts Billboard et a également battu un record de streaming dans sa première semaine de sortie, malgré ce succès musical Snoop Dog n’en démord pas, les chanteuses Noires montrent trop d’intimité dans leur clip et les paroles sont trop crues, elles devraient «ralentir» . Une remarque qui vient à propos d’autres hommes célèbres, tel CeeLo Green ou des politiciens, qui critiquent les artistes pour les paroles torrides et provocantes qu’ils utilisent dans leurs chansons.

Pourtant, celui qui fait cette remarque, Snoop Dog est connu pour avoir eu des paroles et des chansons très controversées dans son passé. Mais le rappeur qui a changé sa morale, se dit plus âgé aujourd’hui et il s’en prend à « Wap » de Cardi B et Meg Thee Stallion’s, l’une des chansons  les plus en vogue cette année. Pour beaucoup avec ses paroles sexuellement chargées et son expression ouverte de la sexualité des femmes, « Wap » est reconnaît également les médias afro-américaines, un hymne libérateur pour les jeunes femmes en 2020.

Lors d’une interview avec Julissa Bermudez, le jeudi 10 décembre à Central Avenue, le rappeur discutant des titres en tête des charts et de la vague actuelle de féminisme dans le hip hop a avoué n’être pas un fan de «WAP». «Pour moi, cela est du domaine du secret, le corps d’une femme … c’est comme ta fierté et ta possession», a-t-il déclaré. «C’est ton joyau du Nil. C’est ce à quoi tu dois t’accrocher. Cela devrait être ton jardin secret et personne ne devrait en avoir connaissance. »

Et Snoop Dog qui a une fille de 21 ans a promis de lui expliquer cette chanson. «Ma fille est d’une autre époque que moi», a déclaré le rappeur. « Elle fait peut-être le «WAP» ou, vous savez ce que je dis, une partie du «WAP», mais je ne peux pas être en colère contre elle parce que c’est sa génération. Mais, en même temps, il y des choses que je préférerais ne pas voir. »

Le mari de Cardi B a pris sa défense comme beaucoup d’internautes. Offset a exprimé son désaccord sur TMZ  : “J’aime Snoop mec, mais elle évolue. Je ne m’occupe pas du business des femmes. Je déteste quand les hommes font ça. Je ne le fais pas (…) C’est du divertissement, vous voyez ce que je veux dire ? En tant que rappeurs, on parle de la même chose. C’est l’émancipation de la femme, ne critique pas ça. On a jamais eu autant d’artistes féminines dans le game.

On attend encore la réponse de la légende du rap.

Dorothée Audibert-Champenois rédactrice en chef de CnewsActusDothy – Facebook Cnews ACTUS – Twitter Instagram – Images Eonline – The Inferno Hotspot

 

Tina Turner : Après les violences conjugales elle retrouve confiance et bonheur en Suisse

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«Je crois vraiment que l’âge n’est qu’un chiffre. Erwin, qui est une force de la nature, n’a jamais été le moins du monde intimidé par ma carrière, mes talents ou ma renommée. Il me montre que le véritable amour n’exige pas l’atténuation de ma lumière pour qu’il puisse briller». Cette déclaration est l’une des nombreuses confidences, tirées du nouveau livre de la légendaire Tina Turner, rapporte le magazine américain People.

Dans ses mémoires «Happiness Becomes You : A Guide to Changing Your Life for Good» ou en français «Le bonheur vous appartient : Un guide pour vraiment changer votre vie», qui vient de paraître, Tina Turner explore la spiritualité et partage la pratique bouddhiste, qui l’ont aidée à surmonter la perte, les déceptions et la violence conjugale tout au long de sa vie.

Tina et Ike Turner (son premier mari)

Le couple, Tina Turner, 81 ans, et Erwin Bach, 64 ans, s’est marié en 2014 et vit à Zurich, en Suisse. Dans son livre-mémoire, Tina Turner décrit sa relation avec son conjoint comme son «seul vrai mariage». «Nous nous accordons la liberté et l’espace pour être des individus en même temps que nous sommes un couple», écrit Tina Turner dans ce guide.

«Tomber amoureux de mon mari, Erwin Bach, a été un autre exercice pour sortir de ma zone de confort, être ouverte aux cadeaux inattendus que la vie a à offrir», écrit Turner. «Le jour où j’ai rencontré Erwin pour la première fois, dans un aéroport en Allemagne, j’aurais dû être trop fatiguée de mon vol, trop préoccupée par les pensées de ma tournée de concerts et trop pressé de me rendre à mon hôtel pour faire très attention au jeune directeur musical venu de ma maison de disques pour m’accueillir.»

«Quand je l’ai remarqué, j’ai immédiatement ressenti un lien émotionnel», a-t-elle poursuivi. «J’aurais pu ignorer ce que je ressentais, j’aurais pu écouter les voix fantômes dans ma tête me dire que je ne devrais pas penser à la romance parce que ça ne finit jamais bien. Au lieu de cela, j’ai écouté mon cœur. J’ai quitté ma zone de confort et j’ai fait de la connaissance d’Erwin une priorité. Cette simple première rencontre a conduit à une longue et belle relation et à mon seul vrai mariage.» note Tina dans son ouvrage.

Erwin Bach et Tina Turner

Au plus fort de leur relation, Tina Turner a pu compter sur Erwin Bach. Non seulement, son ancien directeur musical est l’amour de sa vie, mais cet homme  est aussi sa bouée de sauvetage, affirme Tina Turner. Il a fait don d’un de ses reins à la chanteuse en 2017 lorsqu’elle souffrait d’une insuffisance rénale et avait besoin d’un donneur d’urgence.

«Je suis heureuse de dire que, grâce à mon mari bien-aimé, Erwin, qui m’a donnée un de ses reins, le cadeau de la vie, je suis en bonne santé et j’aime la vie tous les jours», écrit Tina Turner. «Je suis également reconnaissante d’avoir non seulement survécu, mais aussi de m’être enrichie, afin de pouvoir vous transmettre ce livre contenant les cadeaux précieux qui m’ont été offerts et les plus beaux cadeaux que je peux offrir.»

Avant la sortie de son livre ce 1er décembre 2020, le site Variety s’est entretenu par e-mail avec la star de 81 ans, qui vit en Suisse.

«Je crois vraiment que l’âge n’est qu’un chiffre, et je n’ai jamais laissé l’âge me gêner», écrit Tina Turner. «Pas à 42 ans, quand les gens disaient que j’étais trop vieille pour être une rock star. Et pas maintenant, dans mes quatre-vingts ans, quand le livre que je rêvais d’écrire depuis des décennies est enfin entre vos mains. J’ai dépassé les 80 ans, mais je ne suis pas «au bout». Je me mets toujours au défi de grandir, de sortir de ma zone de confort, d’améliorer ma vie et d’être au service des autres. »

Tina Turner s’est dit ravie de rencontrer la jeune actrice qui interprète son rôle dans «Tina – The Tina Tuner Musical» qui a ouvert ses portes à Broadway l’année dernière. «J’ai adoré chaque minute. J’ai encore des frissons en pensant à la scène d’ouverture de la série, qui me représente comme une petite fille travaillant dans les champs de coton de ma ville natale de Nutbush, au Tennessee, et à la distance que j’ai parcourue de là à où je suis maintenant. Je n’aurais jamais pensé trouver quelqu’un en qui je pouvais avoir confiance pour me représenter correctement sur scène,comme l’a fait Adrienne Warren.»

Beyoncé et Tina Turner sur la scène du 50e Grammy Awards au Staples Center le 10 février 2008 à Los Angeles, Californie.

Dorothée Audibert-Champenois directrice en chef de CnewsActusDothy – Facebook Twitter Instagram @C’news Actus Dothy – Source Variety et People US 6 ©James Shaw/PHOTOSHOT/MAXPPP – Kevin Mazur-WireImages – Andrew MacPherson

 

Canada: Des images inédites de la Martinique et de la Montagne Pelée au Musée des Beaux-Arts qui ouvre un département « Arts de l’Afrique et de la diaspora »

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Le Musée des Beaux-Arts de l’Ontario (AGO) annonce la création du nouveau Département des Arts de l’Afrique et de la diaspora (Department of Arts of Global Africa and the Diaspora) qui aura en charge de promouvoir les collections du musée, ses expositions et programmes d’Art historique et contemporain d’Afrique. Il coordonnera (entre autres) les recherches et les expositions qui mettront en évidence l’impact de l’art africain, des histoires de l’Art et des migrations, passées et actuelles.

Collection Patrick Montgomery

Dans le même temps, un nouveau groupe, les Amis de l’Afrique dans le monde et de la diaspora, a été formé avec le double objectif de soutenir le travail du Département et créer un forum plus dynamique pour les voix des communautés, soulignent les responsables du Musée.

Femmes de Trinidad en 1890

Les Amis de l’Afrique et de la diaspora seront coprésidés par Liza Mauer et Dr. Liza Murrell.

Femme de Martinique, 1890

En 2019, le musée a pu, avec un important soutien de la communauté,  acquérir la collection Montgomery de photographies des Caraïbes, une collection de plus de 3500 images historiques des îles de l’Archipel dont la Jamaïque, la Barbade et Trinidad, couvrant une période de 1840 à 1940. La plus grande partie de cette collection, contient des portraits de studio, des paysages et des vues touristiques.

Photos inédites de l’éruption de la Montagne Pelée, Martinique

Certaines photos sont inédites comme celles qui montrent l’éruption en 1902 de la montagne Pelée, en Martinique, qui avait détruite toute la ville de Saint-Pierre. Le collectionneur américain Patrick Montgomery a réuni ces photos d’époque en Europe et au Royaume-Uni au cours de la dernière décennie.

Saint-Pierre, Martinique

Membre actif du conseil d’administration de l’AGO depuis 2016, Liza Mauer est à la base de ces nouvelles initiatives. Avec son mari, le Dr Frederick Murrell, le couple a contribué à sécuriser la collection Montgomery, avec le généreux soutien de 27 donateurs, dont beaucoup sont issus des communautés noires et caribéennes.

Patrick Montgomery, collectionneur

Patrick Montgomery est un collectionneur de photographies basé à New York. ll y a plusieurs années, durant ses vacances dans les Caraïbes, il lui arrivait de visiter les musées locaux et Patrick Montgomery s’étonnait de ne voir aucune photo ni de collections de photographies anciennes.

Femmes d’un marché, Martinique

Cette curiosité l’a conduit à rechercher des clichés historiques sur les gens et les paysages de la Caraïbe. Son projet de dix ans l’a emmené en France et au Royaume-Uni. Patrick Montgomery a finalement constitué ce qui est considéré aujourd’hui, comme l’une des collections les plus importantes et les plus complètes de photographies historiques des Caraïbes.

Kingston Harbor, 1891

La galerie AGO a reçu la collection Montgomery de photographies des Caraïbes, grâce à la donation de Patrick Montgomery et surtout à la campagne de financement des membres des communautés noires et caribéennes de Toronto. La collection sera officiellement inaugurée en 2021.

Photographie prise à Montego Bay, Jamaïque

Dorothée Audibert-Champenois/Facebook Twitter Instagram @c’news Actus Dothy
Images @Patrick Montgomery

Cannes : « La vraie histoire du Zouk » est en compétition au 17ème Festival du Film Panafricain

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Basile Nguangue Ebelle, le président du FIFP n’a pas rompu avec ses engagements, le Festival International du Cinéma panafricain qui se tient à Cannes depuis 17 ans, a une nouvelle fois, ouvert ses portes au public cannois ce vendredi 23 octobre 2020. Le fondateur du Festival International qui présente des films de réalisateurs de différents continents, a su braver les conditions contraignantes imposées depuis la  crise sanitaire inédite, causée par le nouveau coronavirus. Soucieux de la santé des festivaliers et du bon déroulement de son festival,  l’équipe organisatrice a pris des mesures strictes, celles préconisées par l’agence régionale de santé et le comité scientifique français. Les gestes barrières et la distanciation sociale respectés, le FIFP qui généralement s’affiche au mois d’avril aura lieu cette année du 23 au 28 octobre 2020.

Vendredi 23 octobre 2020, FIFP à Cannes

Durant six jours, 60 films (longs et courts métrages de fiction et documentaire) seront vus à l’Espace Miramar, où sont projetés les films du FIFP depuis plusieurs années. De nombreux réalisateurs antillais, africains, caribéens,  américains seront présents pour défendre leur films qui seront en compétition dès samedi 23 octobre, les films étant souvent suivis de débats. Les catégories pour les Dikalo Awards sont les suivantes : Meilleur long métrage fiction, Meilleur documentaire long métrage, meilleur court métrage de fiction et de documentaire, meilleur acteur et actrice, la mention spéciale du Jury pour un long métrage et un court métrage, le Dikalo de la paix Nord-Sud Développement.

Le réalisateur martiniquais Patrick Baucelin présente sa nouvelle production : « An tan Lontan », Yamina Benguigui : « Le dernier poumon du monde », Marcellus Cox (USA) : « Rolling in the Deep », la réalisatrice Mary Noël Niba : « Partir », Patrick Exenat (Haïti) « Je suis un combat », Jérémie Billon et Benjamin Vallet (France) « La Force du Mouvement ».

Blaise Mendjiwa, le réalisateur du film « Le monde racisé du cinéma français » est à Cannes pour un documentaire-musical qui suscite la curiosité des antillais : « La vraie histoire du Zouk ». Le film documentaire, réalisé avec Mario Moradel questionne sur : Les pères fondateurs, les différentes mouvances, quel avenir pour le zouk. Selon le descriptif, le documentaire plonge « dans les origines du zouk, une musique originaire des Antilles, popularisée en Europe par les groupes Kassav et Zouk Machine, dans les années 80 ». « La vraie histoire du zouk » est programmé mardi 27 octobre à 11 heures à l’Espace Miramar.

Reportage à Cannes Dorothée Audibert-Champenois/Facebook Twitter Instagram @C’news Actus Dothy  @Do Thy

Miss Picardie 2020-Miss France : Yasmine Guieme une candidate pleine d’atouts qui vise la 1ère marche du podium

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L’urgence d’avoir sa Miss régionale devient prioritaire pour les comités qui organisent dans des conditions inédites ce concours de beauté. Après Miss Alsace et Miss Ile-de-France, c’est au tour du comité Miss Picardie de choisir sa nouvelle Miss régionale. Une première étape a été franchie pour toutes celles qui devraient concourir ce dimanche 11 octobre 2020 à 15h à l’Elispace de Beauvais.

Qui remplacera Morgane Fradon pour cette nouvelle édition. Elles sont 15 à espérer porter cette couronne et surtout à poser auprès de Clémence Botino, Miss France 2020. Yasmine Guieme est l’une des jeunes filles qui attend avec une grande impatience la date du 11 octobre prochain. Pourtant sa candidature n’a pas été si spontanée, sa présence dans le concours est le fait de toute sa famille et Yasmine Guieme arrive quatrième au concours de Miss Aisne.

Des atouts, elle en a « Chaque candidate à ses atouts mais je pense que je pourrais apporter ma joie et ma bonne humeur. Il est aussi important de garder la tête sur les épaules et de rester humble » commente Yasmine Guieme. La candidate est née à Londres, plus précisément à Lewisham et ses parents nés en Côte-d’Ivoire et en Tunisie, décident finalement de s’installer en France.

« Je me sens prête pour le 11 octobre, je vais donner le meilleur de moi-même car je n’ai pas envie de décevoir mes proches et ceux qui viendront me soutenir ». Bien faite mais aussi la tête bien pleine, Yasmine Guiem est studieuse, elle est en 2ème année d’Ecole Supérieure de Tourisme. Mais pour l’heure, la candidate a besoin de voix pour gagner le titre de Miss Picardie et Yasmine Guieme sait qu’il lui faudra batailler encore un peu contre une quinzaine de jeunes filles, aussi déterminée qu’elle l’est.

La jeune londonienne, Yasmine Guiem a foi en son étoile et elle prépare sa future élection, soignant le moindre détail.

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Images Facebook Y.G.

Breonna Taylor : sa famille obtient 12 millions de dollars de dédommagement

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La famille de Breonna Taylor obtient 12 millions de dollars de dédommagement. L’infirmière de 26 ans a été abattue chez elle par la police dans la nuit du jeudi 12 au vendredi 13 mars 2020. « Elle a survécu à cette intrusion policière, environ six minutes avant de succomber à ses blessures», ont indiqué Sam Aguiar et Lonita Bake, les avocats de la famille.

La famille de Breonna Taylor a annoncé mardi 15 septembre avoir renoncé à une plainte au civil dans le cadre d’un accord historique avec la mairie de Louisville. Le montant accordé à la famille de l’afro-américaine, 12 millions de dollars est l’une des plus importantes jamais allouées à des proches de victime de la police.

Tamika Palmer en conférence de presse

«Aujourd’hui est un jour important pour la justice et pour Breonna. Mais ce n’est que le début » a déclaré  la mère de Breonna Taylor, Tamika Palmer,  lors d’une conférence de presse. Elle a dans le même temps, déploré que les officiers de police mis en cause dans la mort de sa fille soient encore en liberté, six mois après la mort de Breonna Taylor.

A l’instar de George Floyd, victime de violences policières, la mort de Breonna Taylor a suscité à travers le pays, indignations et colère. Plusieurs personnalités et artistes ont prêté leurs voix pour défendre la cause de la jeune infirmière. Munis d’un mandat d’arrêt dit « No Knock », les policiers sont rentrés chez Taylor Breonna,  peu après minuit, alors même qu’elle se préparait pour la nuit. Taylor Breonna a reçu plusieurs balles avant d’agoniser cinq minutes au sol, sans soins. Son petit ami, Kenneth Walker a été accusé de tentative de meurtre sur un policier après avoir tiré sur les agents qui avaient fait irruption dans l’appartement de sa compagne.

Cet accord «est un bon premier pas», a indiqué Sam Aguiar, l’un des avocats de la famille. «La ville n’a évidemment pas le pouvoir de porter plainte, seul le procureur général peut le faire. Mais ce que la ville peut faire, c’est changer ses pratiques policières, et elle peut reconnaître que beaucoup de choses ont mal tourné cette nuit-là.»

 

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Images Facebook/Breonna Family/Web24

Aïda Diop a célébré la «Jifa Cannes 2020», la 3ème Journée de la Femme Africaine et Afro-descendante en France

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L’histoire de la Jifa démarre un 31 juillet 1962, à Dar es Salam, dans un ancien village de pêcheurs de Tanzanie. Au lendemain de l’indépendance de leurs pays, les femmes du continent africain décidaient de se rassembler et de s’unir au sein d’une seule et grande association pour défendre leurs droits. La militante féministe Awa Kéita fondait la JIFA (la Journée Internationale des femmes africaines et d’ascendance africaine). Et pour la première fois, sur le continent noir, des femmes africaines se retrouvaient autour d’une « Conférence des Femmes Africaines (CFA) ». Aujourd’hui, ce rassemblement a lieu en France où pour la troisième année consécutive est célébrée la Jifa.

Jifa Cannes 2020

En dépit de contraintes dues à l’épidémie du nouveau coronavirus, l’association Femme Africaine de la Région Paca Côte d’Azur s’est adaptée à la situation sanitaire pour fêter en France la Journée Internationale des femmes d’Afrique et des Antilles, plus particulièrement, celles qui résident dans le Sud de la France. La jifa, une journée méconnue du grand public qu’Aida Diop tente de faire connaître dans cette région de France. Sitôt le déconfinement annoncé,  Aïda d’origine sénégalaise et camerounaise, qui vit depuis 19 ans dans le Sud de la France s’est rapprochée des associations, des entrepreneurs, de différentes personnes du Sénégal, du Cameroun, du Burkina Faso, de Côte d’ivoire, du maroc, de l’Algérie de la Tunisie, du Mali et des régions d’Outre-mer. Tous ont validé l’idée de commémorer cette date anniversaire de la Jifa qui se tient depuis plus de 58 ans, tous les 31 juillet, dans toute l’Afrique noire.

Aïda Diop, fondatrice de la Jifa Cannes 

Cannes, un cadre rêveur, estival et ensoleillé en juillet, idéal pour une journée de l’amitié, festive, d’échanges, de partages, l’occasion de porter des tenues traditionnelles colorées des régions africaines. Mais ce 31 juillet, c’est aussi une journée de rappel dont l’objectif est surtout, d’accompagner, de soutenir, de relayer et sans doute de promouvoir les projets de femmes de tout le Continent noir. Avant, Aida Diop a pu bénéficier du soutien de sa famille, des associations qui pendant un mois n’ont pas compté leurs heures pour que l’évènement se déroule dans de relatives bonnes conditions.

Ketty Aricique (Guadeloupe), Aïda Diop (Sénégal/Cameroun), Rosy Séverine-Dany (Martinique)

A l’issue de cette 3ème journée, Aida Diop à l’initiative de la Jifa Cannes 2020 a reçu une distinction « Femme inspirante » remise par Ketty Aricique. Cette célébration réussie fait dire à la cannoise d’adoption que : « Les femmes africaines ont toutes les qualités et persévérances de leadership. Elles constituent des maillons forts pour la prospérité de l’Afrique ».

Cette nouvelle journée Internationale de la Femme Africaine et Afro-descendante restera exceptionnelle au vu du contexte de la crise sanitaire Covid-19, mais Aida Diop en sort grandie et fière, dira-t-elle, citant un de ses poètes favoris, Charles-Albert Poissant : « Voir le possible là où les autres voient l’impossible, telle est la clé du succès ».

Son dernier voeu en cette journée de souvenir, elle le détaille :« Puissions-nous, officiellement, faire chaque 31 juillet, une date mémorable et un espace d’échanges entre les peuples d’Afrique et tous les peuples du monde ».

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Images Aïda Diop

France Ô: Le «Pacte de visibilité des Outre-mer» est-ce suffisant! Babette de Rozières et Maud Petit réagissent

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Depuis mardi 5 août 2020, le couperet est tombé. Entre France 4 et France Ô, le gouvernement a choisi le meilleur élève, laissant un sursis d’un an  à France 4 et baissant définitivement le rideau de France Ô, qui accuse une audience trop faible, dira Roselyne Bachelot, la remplaçante de Franck Riester. En lieu et place, un Pacte de visibilité des Outre-mer est lancé officiellement fin août. Babette de Rozières qui s’est activement illustrée, comme bien d’autres, pour la visibilité de France Ô considère cette fermeture comme «Une violence inouïe» face au public, aux défenseurs et aux salariés de la chaîne dédiée aux informations et programmes des Outre-mer. Comme la députée martiniquaise du Val-de-Marne, Maud Petit, l’élue guadeloupéenne, qui siège au Conseil régional d’Île-de-France s’interroge.

L’exploit de France 4 réside dans sa capacité d’adaptation. La crise sanitaire Covid-19, lui aura permis de montrer son utilité et son efficacité auprès des parents des élèves de primaire, obligés de suivre leurs cours en distanciel. Pari gagné pour France 4 qui « durant le confinement a bouleversé sa ligne éditoriale de manière à soutenir l’opération « nation apprenante » initiée par le ministère de l’Education nationale … La chaîne s’est révélée un instrument essentiel de soutien à la continuité pédagogique en cette période particulière. » a indiqué la nouvelle ministre Roselyne Bachelot dans un communiqué gouvernemental.

Pour France Ô ce sera une autre destinée, un autre chemin : « Je regrette profondément cette décision. Je maintiens que France Ô est nécessaire pour le lien Hexagone-Outre-mer » a commenté la députée du Val-de-Marne Maud Petit ce mercredi 5 août 2020 dans le quotidien Le Monde.  Quoique déçue de cette disparition, Maud Petit qui espérait un maintien,  à l’instar des autres délégués ultramarins, a pourtant participé à l’élaboration de ce Pacte de visibilité, elle l’avoue : «Le voeu présidentiel portait sur la fermeture définitive de la chaîne France Ô, c’était acté». 

Bien entendu,  les deux projets auraient pu co-exister,  puisqu’à l’origine, c’est visiblement d’un manque de représentativité des programmes ultramarins sur les autres antennes que naît la chaîne France Ô qui alors diffuse en continu, relayant les contenus des 3 bassins des Outre-mer.  Paradoxe, la mission n’a pas abouti et Maud Petit le regrette : «On a défait ce que l’on a construit et je pense que d’ici quelques années, se posera la question de remettre une chaîne dédiée à l’Outre-mer! »

Pour le public de France Ô, Maud Petit se doit de s’engager totalement dans cette perspective du Pacte de visibilité des Outre-mer et souhaite qu’il fonctionne. Pour cela : « Nous parlementaires des Dom du Sénat et de l’Assemblée nationale devront être très vigilants » résume l’élue parlementaire du Val-de-Marne.

Babette de Rozières, Agne Evren, (Députée européenne), Yann Queffélec, Angèle Louviers (Avocate) (Comité de soutien France Ô)

« C’est dommage », lâche finalement Babette de Rozières, l’élue parisienne a été l’un des soutiens de la première heure de France Ô. Avec son charisme légendaire et sa détermination, la guadeloupéenne a mobilisé énormément pour que la chaîne, malgré son dysfonctionnement (reconnu par la présidence), puisse être maintenue. En vain.  Jointe au téléphone, elle exprime avec colère sa déception.

«J’ai soutenu France Ô de toutes mes forces. J’ai fait des tribunes. J’ai vu le ministre de la culture Franck Riester (à l’époque). J’en ai parlé au Prséident. J’ai fait de nombreuses interventions dans les médias. J’ai aussi créé un collectif de personnalités dont Yann Queffélec». Seulement Babette de Rozières ne mâche pas également ses mots sur la mission de la chaîne : « Si France Ô a failli à sa mission de service public, sa fermeture reste quand même d’une violence inouïe ». Enfin, elle convient qu’il faille avancer et se poser la question sur l’ambition du Gouvernement.

Babette de Rozières, Conseil Régional d’Île-de-France (Guadeloupe)

La date de fin des émissions est connue, France Ô s’éteindra le dimanche 23 août et c’est un Pacte de visibilité des Outre-mer qui prendra le relais.

Le groupe France Télévisions rappelle qu’il a pris des engagements en 2019, afin «de donner plus de visibilité aux contenus ultramarins sur les autres antennes ». Depuis une année, indique les responsables du groupe, « des contenus dédiés dans tous les domaines ont fait leur apparition sur France 2 et France 3 ».

Des engagements qui feront l’objet d’un comité de suivi composé de membres du ministère de la culture, de l’outre-mer, de parlementaires et du CSA.

Dorothée Audibert-Champenois/Facebook Twitter Instagram C’news Actus Dothy
Images C’news Actus Dothy

Harry Belafonte rentre dans la prestigieuse Harlem School of the Arts

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La Harlem School of the Arts (HSA), annonce depuis jeudi 23 juillet, que l’acteur et militant des droits civiques, Harry Belafonte, figure désormais au conseil consultatif de l’Institut créé il y a 56 ans par l’artiste-chanteuse Dorothy Maynor. Il rejoint une liste impressionnante de célébrités qui conseillent l’école d’Art située à Harlem. La mission de la HSA est «d’enrichir la vie des enfants et de leurs familles dans la communauté de Harlem et au-delà, grâce à des exposition d’oeuvre et à l’enseignement des Arts»

Charles J. Hamilton, Jr., le président du conseil d’administration de la HSA a réagi à l’annonce : «Harry Belafonte est l’un des trésors de notre pays, un héros du mouvement des droits civiques, un artiste célèbre et primé. qui a profondément influencé la culture américaine et le monde. Nous sommes extrêmement honorés de l’accueillir au sein du Conseil consultatif et de la famille HSA».

De son côté Harry Belafonte, l’acteur d’origine jamaïcaine, né à New York a déclaré que sa vie avait été guidée par les mots de Paul LeRoy Bustill Robeson, son mentor : «les artistes sont les gardiens de la vérité, ils sont la voix radicale de la civilisation».

Dorothée Audibert-Champenois/Facebook Twitter Instagram C’news Actus Dothy
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